Το NewsFilter.gr θυμάται αυτήν την εβδομάδα μία φωνή που αναγνωρίζει εύκολα κανείς όποτε ακούσει. Τη φωνή της Nina Simone.

Η Eunice Kathleen Waymon (κατά κόσμον Nina Simone), γεννήθηκε τον Φεβρουάριο του 1933 στο Tryon της Βόρειας Καρολίνας Η.Π.Α. Υπήρξε τραγουδίστρια, στιχουργός και πιανίστρια ενώ μία από τις γνωστότερες, άσχετες με μουσική ιδιότητες ήταν αυτή της ακτιβίστριας υπέρ των κοινωνικών δικαιωμάτων. Αν και στόχευε, αρχικά, στο να ασχοληθεί με το κλασικό πιάνο, η μουσική της χαρακτηρίζεται ως Jazz. Οι κατηγοριοποιήσεις δεν άρεσαν ποτέ στην Nina Simone και είναι αλήθεια πως, αν και θεωρείται Jazz καλλιτέχνης, η μουσική της έχει εμφανώς επιρροές από κλασική μουσική, blues, soul, R&B (κλασική), gospel, pop και φυσικά jazz.

Η φωνή της χαρακτηρίζεται από έντονο πάθος ενώ ενδιαφέρον παρουσιάζει το γεγονός ότι η χροιά της κυμαίνεται μεταξύ του ανδρικού και θηλυκού στοιχείου. Αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι η ερμηνεία της είναι ως επί το πλείστον ήρεμη με απότομα ξεσπάσματα κατά διαστήματα. Γνωστή και ως Highest Priestess of Soul, ή Nina Simone υπήρξε μία καλλιτέχνιδα που έδινε έμφαση στην έκφραση των συναισθημάτων μέσω της μουσικής. Όποιος παρακολουθήσει αναλυτικά το έργο της διαπιστώνει την συχνή μεταστροφή από χαρούμενα συναισθήματα σε λυπημένα και αντίστροφα.

Δυστυχώς οι εναλλαγές συναισθημάτων δεν περιορίζονται μόνον στην καλλιτεχνική της ζωή. Η Nina Simone διαγνώσθηκε με σύνδρομο πολλαπλής προσωπικότητας, κατά την δεκαετία του 1960, το οποίο αργότερα μετεξελίχθηκε σε σχιζοφρένεια, κάτι που έγινε γνωστό μετά τον θάνατό της, το 2003.

Ηχογράφησε πάνω από 40 albums ενώ πασίγνωστες επιτυχίες αποτελούν, μεταξύ άλλων τα ”My Baby Just Cares for Me“, “I Put a Spell on You“, “Four Women“, “I Loves You Porgy“, “Feeling Good“, “Don’t Let Me Be Misunderstood“, “Sinnerman“, “To Be Young, Gifted and Black“, “Mississippi Goddam“, “Ain’t Got No, I Got Life” και “I Want a Little Sugar in My Bowl”. Πολλά από αυτά έχουν χρησιμοποιηθεί σε τηλεοπτικό και κινηματογραφικό υλικό, ακόμη και σε βιντεοπαιχνίδια.

Στη συνέχεια του άρθρου μπορείτε να απολαύσετε τρεις από τις μεγαλύτερες επιτυχίες της αξέχαστης Nina Simone…

(συνέχεια…)

Αν θεωρήσουμε ότι πρώτη ημέρα της εβδομάδας είναι η Κυριακή, μπορούμε να πούμε με ασφάλεια ότι η τρέχουσα σημαδεύτηκε από την είδηση του θανάτου του Ronnie James Dio, ενός καλλιτέχνη για τον οποίο δεν θα κάνω προσωπικό σχόλιο απλά και μόνο γιατί θα είναι λιγότερο από ότι αξίζει.

Με το σημερινό άρθρο το Newsfilter.gr λέει το δικό του αντίο στην σημαντική αυτή μορφή της παγκόσμιας μουσικής σκηνής. Σας καλούμε λοιπόν να κάνουμε μαζί ένα ταξίδι σε κάποιους από τους σημαντικότερους σταθμούς της ζωής του Ronnie James Dio. Στο τέλος του άρθρου, όπως κάθε φορά, έχουμε επιλέξει για εσάς κάποιους χαρακτηριστικούς ήχους του συγκεκριμένου καλλιτέχνη τους οποίους φυσικά μπορείτε (για να μην πω επιβάλλεται στην συγκεκριμένη περίπτωση) να εμπλουτίσετε με δικές αγαπημένες επιλογές.

Ronnie James Dio: Ένας ακόμη μουσικός θρύλος έφυγε!

• Γεννήθηκε στις 10 Ιουλίου του 1942
• Το πραγματικό του όνομα ήταν Ronald James Padavona, γεννήθηκε στο Portsmouth, New Hampshire και ήταν γόνος ιταλικής οικογένειας
• Ξεκίνησε παίζοντας τρομπέτα και στη συνέχεια μπάσο
• Υπήρξε φοιτητής της Φαρμακευτικής και έχει αρνηθεί υποτροφία από τη μουσική σχολή του Julliard
• Απέδιδε τις φωνητικές του ικανότητες στην εξάσκηση σε τεχνικές αναπνοής που διδάχθηκε μικρός, παίζοντας γαλλικό κόρνο

(συνέχεια…)

Η Gladys Maria Knight, γεννημένη το 1944 στην Ατλάντα της Αμερικής υπήρξε μία από τις σπουδαιότερες πρέσβειρες της soul και R&B σκηνής. Εκτός από αυτήν της την ιδιότητα υπήρξε επίσης ηθοποιός, συγγραφέας και επιχειρηματίας.

Η “Αυτοκράτειρα της Soul” μεσουράνησε κυρίως κατά τις δεκαετίες του εξήντα και εβδομήντα συνεργαζόμενη με τις δισκογραφικές Motown και Buddah Records και το τότε συγκρότημά της Gladys Knight & the Pips. Η πρώτη της επιτυχία ήρθε σε ηλικία μόλις 7 ετών, το 1952, όταν κέρδισε τον διαγωνισμό Ted Mack’s Original Amateur Hour. Τον αμέσως επόμενο χρόνο μαζί με τον αδερφό της Merald, την αδερφή της Brenda και τα ξαδέρφια τους William και Elenor Guest δημιούργησαν τους The Pips (όνομα που προήλθε από έναν άλλο ξάδερφο, τον James “Pip” Woods). Το 1961 έγινε η παραγωγή του “Every Beat of My Heart” που βρέθηκε στην πρώτη θέση των R&B top τραγουδιών και στην έκτη των αντίστοιχων pop hits. Το 1962 το group μετονομάστηκε σε Gladys Knight & the Pips και συνέχισε ως κουαρτέτο μετά την αποχώρηση του Langston George. Το 1962 η Gradys γέννησε το πρώτο της παιδί. Το 2009 η Gladys τραγούδησε τα “His Eye Is On The Sparrow” και “The Lord’s Prayer” στην κηδεία του Michael Jackson.

Είμαι εξαιρετικά χαρούμενος που η πρώτη Soul φιγούρα για τη στήλη είναι η Gladys Knight. Πρόκειται για μια εξαιρετική φωνή χωρίς την οποία η Soul αλλά και η κλασική R&B σκηνή δεν θα ήταν ποτέ οι ίδιες. Παρακάτω μπορείτε να απολαύσετε τρία κομμάτια ερμηνευμένα από τη μοναδική αυτή καλλιτέχνη.

(συνέχεια…)

Μετά από κράξιμο (όχι άδικα ) φίλου και φανατικού αναγνώστη του NF ότι οι μόνιμες στήλες δεν είναι και τόσο μόνιμες τελικά, αποφάσισα να αναλάβω τις ευθύνες μου και να προσπαθήσω να επιστρέψω στην ενεργό δράση…

CCR, μία πολύ καλή ροκ μπάντα από το παρελθόν θα μας ταξιδέψει με παλιές μα γνώριμες μελωδίες σήμερα. Ο λόγος για τους Creedence Clearwater Revival (ή εν συντομία CCR), Αμερικανικό συγκρότημα που έγινε γνωστό κατά τις δεκαετίες των 60s και 70s με αρκετές επιτυχίες από μία σειρά άλμπουμ και singles.

Τα μέλη του συγκροτήματος περιλαμβάνουν τους John Fogerty (βασικό στιχουργό, φωνή και κιθαρίστα), τον αδερφό του Tom Fogerty (δεύτερο κιθαρίστα), τον Stu Cook (μπασίστα) και τον Doug Clifford (στα ντραμς). Το στυλ τους χαρακτηρίζεται ως rock ‘n’ roll και swamp rock.

Η μουσική των CCR’s ακούγεται ακόμη στα ραδιόφωνα ανά την υφήλιο. Το συγκρότημα έχει πουλήσει 26 εκατομμύρια δίσκους στην Αμερική και έχει φιλοξενηθεί στο Rock ‘n’ Roll Hall of Fame το 1993.

Ας αφήσουμε λοιπόν τρεις από τις γνωστότερες επιτυχίες των CCR να μας ταξιδεύσουν στον πάντα εύηχο rock and roll ρυθμό.

(συνέχεια…)

Σήμερα ήμουν αποφασισμένος να γράψω το επόμενο άρθρο για την στήλη “Το NF θυμάται”. Δεν μπορούσα όμως με τίποτε να καταλήξω σε καλλιτέχνη. Ή μάλλον για να είμαι ειλικρινής οι καλλιτέχνες που μου ήρθαν στο μυαλό είναι ακόμη δισκογραφικά ενεργοί (δε θα σας πω ποιοι είναι για να συνεχίσετε να παρακολουθείτε την στήλη). Έτσι αποφάσισα να καταφύγω σε ένα τέχνασμα.

Να μας γυρίσω μερικά χρόνια πίσω, όπου μερικές από τις πιο μαγικές, καλοδουλεμένες ταινίες κινουμένων σχεδίων γεννήθηκαν από την μοναδική Walt Disney, εταιρία που κρατά ακόμη και σήμερα τα σκήπτρα στην παραγωγή παιδικών comix, κινουμένων σχεδίων αλλά και νεανικών κινηματογραφικών ταινιών.

Δεν έχει πληροφορίες για σήμερα… Μόνο την υπόσχεση ότι θα ακολουθήσει τουλάχιστον ένα δεύτερο μέρος με μουσική από αγαπημένες ταινίες αυτή τη φορά. Για την ώρα απολαύστε, μικροί και μεγάλοι, τρία από τα εκπληκτικότερα τραγούδια που γράφτηκαν για ταινίες κινουμένων σχεδίων και τραγουδήθηκαν από σπουδαίες φωνές…

[quiz: προσπαθήστε να μαντέψετε το αγαπημένο μου]

(συνέχεια…)

Οι Genesis δημιουργήθηκαν το 1967. Αποτέλεσαν μία αγγλική rock μπάντα η οποία περιελάμβανε τον πασίγνωστο πλέον Phil Collins (frontman, ντραμς), τον Mike Rutherford (κιθάρα, μπάσο) και τον Tony Banks (πλήκτρα). Οι  Peter Gabriel, Anthony Phillips και Steve Hackett έπαιξαν επίσης καταλυτικό ρόλο στην πορεία του γκρουπ, ιδιαίτερα τον πρώτο καιρό.

Οι Genesis ξεκίνησαν τη δεκαετία του ’60 όπως προείπαμε σαν ένα αγγλικό, pop συγκρότημα παίζοντας απλές μελωδίες που είχαν σαν βάση τα πλήκτρα. Κατά την 10ετία των 70s μετεξελίχθηκαν σε progressive rock μπάντα παρουσιάζοντας παράλληλα συναυλίες που έμοιαζαν περισσότερο με θεατρικές παραστάσεις με διάφορα εφφέ, κίνηση της σκηνής, ειδικά κοστούμια, κλπ. Στα 80s, οι Genesis έκαναν στροφή και πάλι στην pop κουλτούρα. Στροφή που κατέληξε στην δημιουργία του άλμπουμ Duke, που αποτέλεσε τον πρώτο τους δίσκο νούμερο ένα στην Αγγλία και τον μοναδικό νούμερο ένα στην Αμερική. Περιλαμβάνει το πασίγνωστο κομμάτι “Invisible touch”.

Μεταξύ των 30 συγκροτημάτων όλων των εποχών με τις μεγαλύτερες πωλήσεις (περίπου 150 εκατομμύρια παγκοσμίως / 21.5 εκατομμύρια στις Η.Π.Α.) οι Genesis αποτέλεσαν συγκρότημα σταθμό για την παγκόσμια μουσική σκηνή. Εμείς επιλέξαμε για εσάς μερικές από τις μεγαλύτερες επιτυχίες τους. Απολαύστε τες στη συνέχεια του άρθρου.

(συνέχεια…)

O Barry Manilow, γεννημένος τον Ιούνιο του 1943 και Αμερικάνος στην εθνικότητα αποτέλεσε έναν ταλαντούχο καλλιτέχνη. Τραγουδιστής, συνθέτης, στιχουργός, παραγωγός ήταν μόνον μερικές από τις ιδιότητες του πραγματικά πολυτάλαντου αυτού ανθρώπου που έμεινε γνωστός στην ιστορία της μουσικής με κομμάτια όπως το ”Mandy”, “I Write the Songs”, “Weekend in New England”, “Can’t Smile Without You”, and “Copacabana (At the Copa)”.

Το 1978 κατάφερε πέντε δίσκοι του να βρίσκονται ταυτόχρονα σε υψηλές θέσεις της λίστας των άλμπουμς με τις περισσότερες πωλήσεις, κάτι το οποίο έχουν καταφέρει μόνον οι Frank Sinatra, Michael Jackson και Johnny Mathis. Πολλοί καλλιτέχνες έχουν εκθειάσει τη δουλειά του Barry Manilow με αποκορύφωμα τον Frank Sinatra, ο οποίος έιχε κάποτε πει, “Είναι ο επόμενος.” (Ελεύθερη μετάφραση του ”He’s next.”). Το 1988 ο Bob Dylan απευθύνθηκε στον Barry Manilow όταν συναντήθηκαν σε ένα πάρτι και του είπε: “Μη σταματήσεις ποτέ αυτό που κάνεις. Αυτό που κάνεις μας εμπνέει όλους.”.

Ο Barry Manilow έγραψε τραγούδια για ταινίες, μουζικαλς και διαφημίσεις. Η τελευταία του ζωντανή εμφάνιση έλαβε χώρα στις 30 Δεκεμβρίου του 2009.

Στη συνέχεια μπορείτε να δείτε τρία από τα πιο αγαπημένα κομμάτια ενός πραγματικά εκπληκτικού τραγουδιστή και πιανίστα.

(συνέχεια…)

Δεν εμπίπτει ακριβώς στην στήλη “το NF θυμάται” αφού ο Andrea Bocelli είναι ακόμη ενεργός δισκογραφικά. Επιπλέον ο δίσκος “My Christmas” είναι φετινή δουλειά (Νοέμβριος ’09) επομένως, διπλή αστοχία.

Ωστόσο, είναι ένας πολύ όμορφος χριστουγεννιάτικος δίσκος επομένως σκέφτηκα πως θα μου συγχωρήσετε την παρατυπία και θα αφήσετε τις υπέροχες μελωδίες και την ιδιαίτερη φωνή του Andrea Bocelli να σας ταξιδέψουν σε ακόμη μία χριστουγεννιάτικη διαδρομή.

Παρακάτω διάλεξα για εσάς τρία κομμάτια που περιέχονται στον δίσκο “My Christmas” και για καλή μου τύχη είναι όλα από πρόσφατη ζωντανή εμφάνιση του Andrea Bocelli.

Με το άρθρο αυτής της εβδομάδας κλείνουμε το Χριστουγεννιάτικο οδοιπορικό μας επομένως θα ήθελα να ευχηθώ σε όλους σας

Καλά Χριστούγεννα

(συνέχεια…)

Ένα ακόμη μεγαθήριο, μία ακόμη συλλογή που δεν πρέπει να λείπει από καμία δισκοθήκη. Ο “Βασιλιάς”, εκτός των άλλων, μας χάρισε κατά τη διάρκεια της καριέρας του, μια σειρά από κομμάτια σχετικά με τα Χριστούγεννα αλλά και την πίστη γενικότερα.

Φυσικά η μορφή του Elvis Presley δεν χωράει σε ένα μόνον άρθρο. Για αυτό θα σας ζητήσω να αρκεστείτε προς το παρόν στην gospel συνεισφορά του και θα φροντίσω να επανέλθω στο μέλλον με ένα ακόμη άρθρο – αφιέρωμα στο ιερό τέρας με την bubble voice.

Ο δίσκος “Christmas Piece” αποτελεί ένα διπλό cd με διττό χαρακτήρα. Στην “Πλευρά Α” θα βρείτε 20 Χριστουγεννιάτικες επιτυχίες, άλλες περισσότερο και άλλες λιγότερο γνωστές, που θα σας κρατήσουν υπέροχη συντροφιά και θα σας εισάγουν, αν δεν έχετε ήδη μπει, στο κλίμα των ημερών. Στην “Πλευρά Β” 20 εξαιρετικά gospel κομμάτια έρχονται να συμπληρώσουν την κατάνυξη του δίσκου.

Το Christmas Peace αποτελεί κατά τη γνώμη μου μία άψογη συλλογή από άποψη περιεχομένου, επιλογής κομματιών, ηχογράφησης, γραφιστικών. Αναζητήστε το, αν είστε λάτρεις των Χριστουγέννων, όπως εγώ. Στη συνέχεια, 3 κίνητρα για να αγοράσετε το δίσκο…

(συνέχεια…)

Διανύουμε την δεύτερη εβδομάδα του Δεκεμβρίου πράγμα το οποίο μας φέρνει ένα βήμα πιο κοντά στην περίοδο των Χριστουγέννων. Πιστοί στην υπόσχεσή μας δημοσιεύουμε σήμερα το πρώτο (και officially) άρθρο μας με εορταστικό περιεχόμενο ευχόμενοι να σας φέρει πιο κοντά στο “κλίμα” των Χριστουγέννων (γιατί αν περιμένουμε από τον καιρό… δε βλέπω φως).

Οι Boney M. υπήρξαν ένα pop / disco σχήμα το οποίο δημιουργήθηκε από τον παραγωγό Frank Farian. Οι Bobby Farrell, Liz Mitchell, Marcia Barrett και Maizie Williams, κατάγονταν από τη Δυτική Γερμανία και αποτέλεσαν τα ονόματα τα οποία  έδωσαν “ζωή” στον θρύλο των Boney M.

To Christmas Album ήταν ο 6ος σε σειρά δίσκος που ηχογραφήθηκε από τους Boney M. Η ηχογράφηση έγινε το καλοκαίρι του 1981 ενώ ο δίσκος έγινε διαθέσιμος στις 23 Νοεμβρίου του ίδιου έτους (σε κάποιες περιοχές, η Ελλάδα ήταν μία από αυτές, η δουλειά κυκλοφόρησε υπό τον τίτλο Christmas with Boney M.). Αρχικά το album προορίζονταν να βγει ως το πρώτο σόλο της Liz Mitchell, απόφαση η οποία άλλαξε για λόγους προώθησης. Έτσι γεννήθηκε το Christmas Album ή Christmas with Boney M.

Η πλήρης λίστα περιέχει τα: Little Drummer Boy, White Christmas, Feliz Navidad, Jingle Bells, Winter Fairy-Tale (instrumental), Mary’s Boy Child/Oh My Lord, Christmas Medley: “Silent Night, Holy Night, Petit Papa Noël, Zion’s Daughter, When a Child Is Born, Darkness Is Falling, I’ll Be Home for Christmas

Δεδομένου ότι ο συγκεκριμένος δίσκος είναι ο πρώτος Χριστουγεννιάτικος δίσκος με ξένη μουσική που άκουσα (από αυθεντική κασέτα το 1995), είναι κάτι ιδιαίτερο για εμένα. Παρακάτω, διάλεξα 3 αγαπημένα μου κομμάτια, εκ των οποίων δυστυχώς μόνον το πρώτο αποτελεί βίντεο των Boney M…

(συνέχεια…)

…για αυτήν την εβδομάδα. Έπεσαν μαζεμένες δουλειές και έχει χαθεί ελαφρώς η μπάλα. Επομένως, όλοι εσείς, οι φίλοι και φίλες των μόνιμων στηλών του Newsfilter θα πρέπει να κάνετε υπομονή ως την επόμενη εβδομάδα, όπου καλώς εχόντων των πραγμάτων, θα επανέλθουμε με την κανονική ροή των άρθρων στις ειδικές αυτές στήλες μας.

Μέχρι τότε να ευχηθώ σε όλους σας καλή συνέχεια σε ότι κάνετε και να μην ξεχνάτε να φροντίζετε τους εαυτούς σας ( όχι όπως εμείς που δεν έχουμε χρόνο να γράψουμε τα άρθρα :p )

Οι (Paul) Simon και (Art) Garfunkel, τραγουδιστές, συνθέτες και στιχουργοί, αποτέλούν αναμφισβήτητα ένα από τα γνωστότερα μουσικά ντουέτα στην ιστορία της παγκόσμιας μουσικής σκηνής.

Ξεκίνησαν το 1957 ως Tom & Jerry και έκαναν την πρώτη τους επιτυχία που άκουγε στο όνομα “Hey, Schoolgirl”. Σαν Simon & Garfunkel γνώρισαν την απόλυτη επιτυχία το 1965 με το, τότε single, “Sound of silence”. Τεράστια επιτυχία γνώρισε επίσης και το “Mrs. Robinson” το οποίο χρησιμοποιήθηκε ως μουσική επένδυση στην πασίγνωστη ταινία “The Graduate”.

Έμειναν γνωστοί για τις ιδιαίτερες μελωδίες και φωνητικά αλλά και για την ασταθή τους σχέση σαν ντουέτο. Ακούγεται μάλιστα πως το τελευταίο τους άλμπουμ, “Bridge over troubled water”, καθυστέρησε πολύ να κυκλοφορήσει λόγω διαφωνιών μεταξύ τους.

Για να θυμούνται οι παλιοί και να μαθαίνουν οι καινούριοι, γνωστές του επιτυχίες αποτέλεσαν τα κομμάτια “I Am a Rock”, “Homeward Bound”, “A Hazy Shade of Winter”, “Mrs. Robinson”, “Bridge over Troubled Water”, “The Boxer”, “Cecilia”, “Scarborough Fair”. Έχουν στην κατοχή τους πλήθος μουσικών βραβείων ενώ το 2004 κατείχαν την 40η θέση στους 100 καλύτερους καλλιτέχνες (όλων των εποχών) σύμφωνα με το περιοδικό Rolling Stone.

Στη συνέχεια μπορείτε να απολαύσετε μερικές από τις γνωστότερες επιτυχίες τους…

(συνέχεια…)